El reparto y los directores de El libro negro de las horas nos desvelaron cómo fue trasladar a la pantalla la popular saga de Eva García Sáenz de Urturi. Entre retos interpretativos, decisiones creativas y el trabajo con los escenarios y la ambientación, el equipo ha compartido con nosotros en la 29ª edición del Festival de Málaga todos los secretos de la película que mezcla thriller, emoción y misterio.
Alejo Sauras, sobre la trama: "La historia funciona un poco a contrarreloj"
El actor, junto a Natalia Rodríguez y Aitziber Luma, contó cómo dieron vida a los personajes más icónicos de El libro negro de las horas. Entre tensión, secretos y retos físicos, los protagonistas desvelan cómo lograron trasladar la novela de Eva García Sáenz de Urturi a la pantalla grande.
Sauras interpreta a Kraken, un exinspector que actualmente se dedica a la docencia y a enseñar a perfilar criminales. El actor describió que su personaje “por circunstancias del pasado ahora se dedica a la docencia, a perfilador de criminales y vive de la docencia y retirado del servicio activo”, pero al inicio de la historia “ocurre una llamada y una información que le obliga de alguna forma a volver a la investigación, pese a que él no quiere y donde empieza toda la historia que le va arrastrando a lo largo de esta travesía”.
Por su parte, Natalia Rodríguez da vida a Mencía Madariaga, inspectora de la brigada de conservación de patrimonio histórico. La actriz explicó que Mencía “es una mujer como muy poderosa, se ve que es una mujer muy segura, que tiene bastante experiencia. También tiene ese aura de misterio que aporta la película, que no sabes muy bien qué está pensando”. Sobre la preparación del personaje, añadió que incluyó “unos retos físicos” y un trabajo interpretativo para mantener “este aura de misterio y no contar más de lo que se puede contar”, afirmando lo difícil que es hablar de su personaje sin hacer spoilers.
Aitziber Luma interpreta a Ítaca Expósito, cuyo arco narrativo abarca varios años. La actriz señaló que se preparó “teniendo muy claro dónde empieza, qué le pasa y dónde acaba, porque al final transcurren bastantes años de su vida y para mí era como bastante importante tener eso muy claro”. Luma explicó que su personaje evoluciona con las líneas de no retorno que el personaje enfrenta: “En cuanto le ocurre "x" evento traumático, evoluciona. Entra como en otra madurez y he tenido muy claro como esas claves en su línea temporal”.
Los actores también reflexionaron sobre la gran responsabilidad que supone dar vida a personajes literarios tan queridos por los lectores. Alejo Sauras comentó: “Responsabilidad sentimos siempre que hacemos un trabajo, porque lo hacemos precisamente para las personas que lo van a ver y, por supuesto, nos hace mucha ilusión”. Añadió que contaron con “mucho material con el que trabajar, porque hay libros anteriores y además hemos tenido la oportunidad de hablar con la autora para resolver nuestras dudas”.
Sauras reconoció que esperan que incluso los fans de la saga disfruten de la película, entendiendo que el lenguaje cinematográfico es diferente al literario: “Adaptar su propia obra implica cambiar ciertas cosas. Tenemos que contar una historia en menos de dos horas que, sobre el papel, puede ocupar cientos de páginas”. El actor reconoció que no fue un proceso fácil: “Muchas cosas hubo que modificarlas por longitud, por tiempo y por el propio lenguaje, para aportar coherencia a la historia que queríamos contar”. Sin embargo, subrayó que la esencia sigue intacta: “Los personajes que Eva G. Sáenz de Urturi creó están reflejados y bien construidos a mi juicio, y esperamos que la vean con los ojos de alguien que, aunque conozca la historia, se deje sorprender”.
Sobre el ritmo de la película, Sauras apuntó que la historia funciona “un poco como a contrarreloj”, y que la tensión que siente el espectador se logra gracias al trabajo de dirección: “Es una cuestión de ritmo y afortunadamente no es nuestra labor, sino que los directores nos explican y guían para poder desarrollar ese ritmo tan necesario que estás diciendo en la película y ya que lo mencionas, entiendo que se ha conseguido”.
Manuel Sanabria: "Va a ser una película que, en breve, además se emitirá en el prime time (de TVE)"
Los directores de la adaptación cinematográfica de la novela, Manuel Sanabria y Joaquín Llamas explicaron cómo surgió su interés por llevar la historia a la pantalla: “Leimos el guión que nos pareció una muy buena adaptación de la novela y dijimos: esto hay que llevarlo adelante”, apuntó Llamas. A partir de ahí, señalaron que trabajaron conjuntamente con los guionistas Rocío Martínez Llano y Juan Carlos Cueto, así como con la autora Eva García Sáenz de Urturi, para construir un tono que combinara el thriller con la parte emotiva de la historia, en palabras de Sanabria: “No queríamos, no debíamos buscar sólo una película con thriller policiaco de persecuciones y explosiones, porque el secreto de las novelas de Eva y que por eso engancha a cuatro millones de lectores es también la humanidad y la parte emotiva que tienen las novelas y que tiene el personaje de Kraken y que creemos que se ha conseguido en la película. Es algo que enfatizamos mucho a la hora de escribir el guión y bueno, que hemos trabajado en los ensayos con todos los departamentos, con el reparto, por supuesto, con Alejo, con… y que creemos que está ahí, que es una película thriller muy entretenida, pero además tiene una parte emotiva y humana que es importante también”.
Sanabria destacó la riqueza visual y temática de la historia, centrada en la bibliofilia y los libros únicos: “Tiene dos virtudes este mundo de la bibliofilia… es un mundo muy desconocido y creemos que eso está muy bien… mueve millones también y hay gente capaz de pagar millones y hacer barbaridades por conseguir un libro, un incunable… Visualmente, en ese sentido, la película es muy rica por todos esos libros, esas bibliotecas antiguas… y luego la temática de algo tan desconocido como es la bibilofilia” y Llamas añadió: "y sobre todo la capacidad que tiene el ser humano para codiciar lo que es una pieza única. Realmente de lo que hablamos en la peli es de una joya, única en el mundo, que es el libro negro de las horas”. Joaquín Llamas subrayó además que los escenarios son parte fundamental de la narrativa: “En la novela los escenarios son personajes. Es decir, Vitoria es un personaje importantísimo en la novela y Madrid también es un personaje muy importante… por ejemplo, el Instituto Cervantes es un personaje dentro de la novela, dentro de la película y nos sentíamos obligados, casi moralmente, a rodar allí”. Sobre lo que hace especial al libro, añadieron: “Lo interesante es lo que sienten los personajes en cada momento, por qué sufren… su humanidad y sus relaciones”. Imprescindibles son los escenarios, las localizaciones y la ambientación de nuestro equipo de arte. El libro también”.
En cuanto al trabajo con el reparto, Sanabria puso el foco en la mezcla de experiencia y debutantes, como Martin Urrutia en su primer debut cinematográfico: “Mira, el caso de Martín, que nos ha encantado trabajar con él… ni siquiera sabíamos su pasado… Y ha hecho un trabajo maravilloso, aparte muy profesional. Lo bonito que tiene esta película también es el haber conjugado actores con una trayectoria y una carrera larguísima y de primer nivel, como son Alejo Sauras, Maggie Civantos, Natalia Millán, con gente cargada de ganas y de ilusión, como es Martín, como es Aitziber Luma, que es su primera película como protagonista, Natalia Rodríguez, y esa química y esa ayudarnos unos a otros y ayudarnos a nosotros, creemos que se nota en pantalla”. Llamas añadió: “En el caso de Martín y sus fans, yo creo que pueden estar tranquilos porque Martín ha hecho un buen trabajo y, sobre todo, él como actor no vive la autocomplacencia, entonces él es consciente de sus virtudes y de sus limitaciones y pelea por mejorar. La verdad es que ha sido muy fácil trabajar con él…”. “Esta semana, como anécdota, tuvimos un pase con los actores y venía Martin, y los actores, como es normal, son super exigentes y sufren muchísimo, cuando se ven en pantalla... lo entiendo perfectamente: solo ves tus errores y no tus virtudes, y estábamos un poco acojonados porque venían todos, y Martin venía muy nervioso, y cuando terminó estábamos tan contentos de que estaba emocionadísimo, supercontento "Me ha gustado mucho"... Menos mal, estaba muy muy contento Martín, la verdad que nos hizo muy felices”, terminó de apuntar Sanabria.
Sobre el traslado de la narrativa literaria a la pantalla, resaltaron la importancia de la cuenta atrás y la experiencia del protagonista. Llamas afirmó: “Lo primero que hay que decir es que nuestra materia prima es la novela y en la novela está. Con lo cual, lo que teníamos que trasladar era la sensación de cuenta atrás que tiene la novela a la película… Lo que nosotros hemos querido plasmar es lo que siente el personaje, lo que siente Kraken. Lo que hace ya lo sabemos, pero lo que siente es lo que queremos. Y claro, él tiene que correr para poder conseguir el objetivo que le ha marcado un tipo bastante peligroso”. También Sanabria comentó la reacción del público y del equipo de la distribuidora Vertice360 que no conocía la novela: “Casi ninguno de ellos había leído la novela… eso nos tranquiliza, porque nuestra responsabilidad es seducir también a quienes no la han leído”. Respecto a la adaptación previa de El Silencio de la ciudad blanca, de Daniel Calparsoro, Sanabria comentó: “Sí, la vimos antes de realizar esta adaptación, es un thriller entretenidísimo, pero decidimos distanciarnos y empezar de cero con nuestro proyecto, que también esperamos que tenga éxito”. Finalmente, Llamas afirmó sus planes de futuras adaptaciones: “Proyectos siempre hay, pero si hemos conseguido adaptar esta, yo creo que la siguiente también seremos capaces”, a lo que sumó Sanabria: “Nos gustaría franquiciarla”.
Los directores también valoraron la participación de Televisión Española en la producción y la proyección de la película para todos los públicos: “Sí, eso es un gran hallazgo, una suerte porque Televisión Española participa en la película y una de las razones por las que participa y lo pensábamos desde un principio es que es una película perfecta para la televisión pública, es una película muy entretenida, para todos los públicos o casi - no sé si será para 12 años-… y estamos convencidos y así lo piensa también la cadena que va a ser una película que, en breve, además se emitirá en el prime time, y creemos que va a funcionar muy bien, ya solo con la base de tener a los 4 millones de lectores de Eva, es un aliciente”, comentó Sanabria. Joaquín Llamas además, confía que así le harán una buena promoción con tiempo suficiente.
